Siga estos 8 pasos para hacer su primer cómic web

Siga estos 8 pasos para hacer su primer cómic web
Esta guía está disponible para descargar como PDF gratuito. Descarga este archivo ahora . Siéntase libre de copiar y compartir esto con sus amigos y familiares.

Has tenido la idea tamborileando en tu cabeza durante semanas, tal vez incluso meses. Hay una historia que debes contar y la mejor salida es en forma de cómic. Pero nunca has escrito un cómic, probablemente no dibujas y nunca has publicado nada en línea.





En resumen, estás atascado. ¿Cómo diablos vas a empezar con esto? De hecho, ¿cómo lo vas a terminar?





Crear un cómic web no es fácil. Pero una vez que lo haya hecho, se sentirá inmensamente orgulloso del producto terminado. Y te empujará a intentarlo una y otra vez. Tus esfuerzos podrían incluso atraer la atención de los profesionales de la industria del cómic.





En 2010, escribí y publiqué un cómic web de tres partes, un proyecto que requería una colaboración masiva en línea. Vamos a echar un vistazo a todo el proceso de publicación de un cómic web, desde el concepto hasta la publicación, utilizando herramientas modernas y opciones de publicación.

1. ¿Por qué haces esto?

Los escritores de cómics ganan mucho dinero, ¿verdad? Bueno, algunos lo hacen. Los que trabajan para DC y Marvel, principalmente. Quizás Titán e IDW. El resto ... no tanto.



Si está planeando un proyecto de cómic web para ganar dinero, está en el juego equivocado. Pero hay algo que puede ayudar si estás tratando de triunfar como escritor de cómics, artista o ambos. En lugar de producir un one-shot de larga duración (un solo número con una historia completa) o una serie completa de historietas, concéntrate en algo más corto.

Por ejemplo, en lugar de un cómic de cinco páginas, produzca cinco historias de una página.





Crédito de la imagen: Clipartman.com a través de Shutterstock

Cuando se trata de hablar con los editores y lucir tu portafolio, lo que impresiona es el trabajo terminado. No es un trabajo sin terminar o un trabajo que aún no ha hecho. Un quinteto de cuentos de una sola página le mostrará que puede comenzar y terminar un trabajo. Esa es una cualidad importante en cualquier creatividad de cómic.





¿Puede ganar dinero?

Por último, es posible que desee considerar los ingresos. ¿Puede ganar dinero este cómic web? En el caso de una aplicación, puede ser de pago o puede agregar algunos anuncios. Para un cómic basado en un sitio web, la publicidad es nuevamente una buena opción, al igual que el uso de un sistema de pago voluntario (como Patreon) para generar ingresos. La mejor opción es encontrar la solución que funcione para usted y sus lectores.

Esperar ganar dinero con un proyecto como este no es la forma de empezar. Los ingresos deben ser una recompensa y es posible que ni siquiera cubran los costos de alojamiento web.

alguien tomó tus fotos de whatsapp y ahora están aquí

Si bien es posible que se obtengan algunos beneficios de la mercancía asociada, su producción y venta pueden resultar costosas. Sin una audiencia lo suficientemente grande, esto podría ser más problemático de lo que vale la pena.

2. Comprenda lo que necesita para un cómic web

Antes de comenzar, tenga en mente un final. Conoce la historia que vas a contar, pero también ten una idea de cómo la vas a publicar. También deberá reflexionar sobre los otros elementos de la creación y publicación de un cómic web:

  • Esquema - Tener una idea de la historia. Probablemente tengas algunas imágenes fuertes que quieras incluir. Un esquema puede ayudar a que estos se unan y resultará útil para encontrar un artista si no tiene la capacidad.
  • Storyboard - También conocido como 'miniaturas', es un esquema visual que suele crear el escritor para ayudar a enfocar el guión.

Crédito de la imagen: Undrey a través de Shutterstock

  • Texto - Es importante abordar el guión de cómics de la manera correcta, cumpliendo con los estándares de la industria. Y si no puede escribir, ¡tendrá que encontrar un escritor!
  • Artista - Sin capacidad artística propia, necesitará un artista con conocimientos de arte secuencial. Pero, ¿dónde encontrarás uno? ¿Cuánto tienes que pagarles?
  • Tipografista / Letterer - Esto casi siempre se pasa por alto por los proyectos de cómics en línea independientes por primera vez (culpables según los cargos). ¿Puede el artista manejar esto? Si no es así, puede ser algo que deba aprender.
  • Publicación - ¿PDF simple? ¿Complemento de WordPress centrado en cómics en tu blog? ¿Quizás se lanzará como una aplicación para teléfonos inteligentes? Es una buena idea hacer una investigación inicial sobre esto antes de comenzar a escribir.

Una vez que sepas lo que se necesita, es hora de empezar a trabajar. Utilice lo siguiente para ayudarlo a concentrarse en su proyecto de cómic web, encontrar colaboradores y completar su proyecto.

3. Escribir tu cómic: escucha los consejos

Ya sea que esté trabajando con un artista desde el principio o que esté luchando totalmente solo, necesitará poder producir un guión profesional. Esto significa tener en cuenta algunos estándares bien conocidos para los guiones de cómics.

Pero primero, crea un esquema.

Crea un esquema

Necesitas un artista y necesitas enfocar tu guión. Cree un esquema para ambos propósitos. No debería ser demasiado largo; no más de una sola página. Haga esto con su procesador de texto favorito (o aplicación para tomar notas). Asegúrese de saber cómo comienza el cómic y cómo termina, y demuestre la progresión de A a B en el esquema.

Sepa de qué trata su historia. Entonces piénselo. ¿Cuál es el mensaje central? Que es eso De Verdad ¿sobre? Una vez que sepa esto, puede comenzar a pensar en sus personajes con más profundidad.

El esquema debe resumir la historia. Asegúrate de tener uno, ya que es una muy buena manera de hacer que un artista se interese.

Bloqueo y miniaturas

Para crear un guión, normalmente necesitará expandir el esquema. Una forma de hacer esto es hacer un esquema página por página, bloqueando lo que aparece en cada panel y algunos diálogos clave. Un buen consejo que aprendí es usar una cuadrícula, específicamente una hoja de cálculo, como Google Sheets o Microsoft Excel, para hacer esto.

De esta manera, puede especificar fácilmente la página, el número de paneles y una breve descripción.

Una táctica alternativa, o una para usar en conjunto, es la creación de miniaturas. Aquí es donde crea un pequeño guión gráfico para ayudarlo a visualizar el cómic terminado. Las imágenes memorables y las páginas de presentación que desee incluir se pueden garabatear aquí con lápiz.

Escribiendo el guión

Cuando esté listo para escribir el guión, debe tener claro el esquema y tener una versión bloqueada lista para usar, tal vez también miniaturas. Todo lo que ha hecho hasta ahora está conduciendo a este momento: escribir el guión.

Crédito de la imagen: stickerama a través de Shutterstock

Los consejos generales sobre escritura de guiones son fáciles de encontrar en línea. Sin embargo, escribir cómics es una técnica ligeramente diferente.

  • No use más de 35 palabras por panel.
  • El personaje que habla primero debe estar a la izquierda (o su bocadillo debe estar, al menos).
  • No tenga más de siete paneles por página.
  • No inicie una nueva escena a la mitad de una página; espere hasta la página siguiente.
  • Aproveche el cambio de página para entregar sorpresas.

Aunque estos consejos son principalmente para cómics basados ​​en páginas, se pueden adaptar para tiras. Las palabras por panel es una regla importante, pero una tira probablemente tendrá un límite de tres a cinco paneles. Con las tiras, cada panel puede ser un marco diferente y la secuencia completa puede contar una historia completa. Depende de cómo planeas presentar tu historia.

Se puede utilizar cualquier procesador de texto para crear un script, desde Google Docs hasta Microsoft Word. Pero es posible que prefiera una herramienta dedicada a la redacción de guiones, como Final Draft o el herramienta gratuita, Trelby .

4. Encuentra un artista

Ésta es la parte realmente complicada. Si no tiene la habilidad artística necesaria, deberá encontrar a alguien que la tenga. A menos que sean muy generosos (preferiblemente un buen amigo), esto no será barato.

Por supuesto, podrías aprender a dibujar por ti mismo, usando canales de YouTube , por ejemplo. Pero esto llevará un tiempo y retrasará su proyecto meses.

Tenía una ventaja aquí: edité un sitio web popular y usé mi puesto para organizar un concurso para que un dibujante de cómics colaborara en el cómic. El resultado fue una serie de excelentes artistas que se pusieron en contacto con sus muestras. Con la ayuda de un destacado editor de cómics británico, se seleccionó a un artista para que trabajara en la tira y, además de publicarla en el sitio web, la tira aparecería en una publicación impresa producida por fans.

Sin embargo, esto probablemente no funcione para usted. Necesitará encontrar un artista de buenas habilidades que esté preparado para trabajar por un precio asequible para usted. A menos que te conectes con un colaborador al principio, esta es la única opción. Mírelo de esta manera: un artista profesional tarda aproximadamente un día en dibujar una página completa de su guión.

¿Dónde puedes encontrar un artista?

Obviamente, si no conoces a un artista y no puedes hacer el trabajo tú mismo, tendrás que encontrar uno en línea. Hay varias opciones disponibles aquí. Por ejemplo, podría anunciarse en un sitio independiente como Fiverr o Upwork .

cosas interesantes que hacer con una frambuesa pi

Alternativamente, puede unirse a un grupo y sondear a los artistas potenciales. Encontrarás grupos para creativos de cómics en LinkedIn, Facebook y Reddit. Pase un poco de tiempo interactuando en estos grupos y construyendo una presencia. Conozca en qué han trabajado los otros miembros antes de comenzar a buscar colaboradores. Si las personas sienten que te conocen, es más probable que digan que sí.

Storyboarding, Layout y Design

Una vez que su artista esté a bordo, necesitará el guión terminado (o lo más cerca posible) rápidamente para trabajar en su propio esquema. Este enfoque de storyboard formará la base del producto terminado. Su artista debe sentirse cómodo al producir un diseño que coincida con el guión.

El diseño de personajes debe basarse en tus notas. Con obras originales, no derivadas, los nuevos personajes tomarán algún tiempo para pulir. Eso es trabajo extra para tu artista. Asegúrese de proporcionar la mayor cantidad de información posible en el esquema y el guión para ayudarlos.

Además, dedique algún tiempo en esta etapa a colaborar en la portada. Si planea publicar como PDF o mediante algún servicio de distribución digital, esto resultará particularmente útil. También podría ser una buena idea como parte de un libro basado en una aplicación.

Mientras tanto, si eres el artista, tienes que tomar una decisión: arte digital o lápices. Mucha gente usa ambos, dibujando cada panel a lápiz, escaneando y luego entintando y coloreando en su computadora. Esto puede funcionar para usted o no. Sea cual sea el camino que elija, independientemente de las herramientas que utilice, no se limite al tamaño planificado del panel. Se puede cambiar de tamaño fácilmente cuando los marcos se compilan en una página.

Planifique con anticipación

Los artistas deben producir trabajos que sean adecuados para la impresión. Ya sea que siga el camino de la novela gráfica o no (generalmente esto sucede cuando un cómic web ha finalizado su ejecución), se necesita una obra de arte de alta resolución y buena calidad para la producción de PDF, una de las opciones más comunes para publicar un cómic web.

5. Necesitará habilidades para escribir o escribir letras

Mucha gente se olvida de esto. La única forma en que alguien podrá leer tu cómic es con letras claras. Si bien podría considerar hacer esto a la antigua, la opción más rápida es emplear letras de estilo cómic en una aplicación capaz de producir subtítulos, efectos de sonido onomatopéyicos ('BLAM!' Por ejemplo), bocadillos y burbujas de pensamiento, como Vida cómica .

Puede ser que su artista sea capaz de hacer esto. O, si eres el artista, tu escritor podría ser capaz. Quizás conoces a alguien ... de cualquier manera, es importante establecer al inicio del proyecto quién hará las letras.

Así como los roles del escritor y del artista están claramente definidos, también debería estarlo el del tipografista.

6. Paciencia y planificación

Ya sea que de alguna manera haya logrado formar un equipo colaborativo de forma gratuita (con algunos beneficios mutuos para todos) o que esté pagando por adelantado, una vez que envíe el guión, deberá ser paciente.

Si bien es aceptable que todas las partes estén de acuerdo con hitos claramente definidos en el proyecto, también es vital estar al tanto de los miembros de su equipo y sus circunstancias. En resumen, debe ser paciente y confiar en que los colaboradores mantendrán su parte del proyecto, incluso si lleva un poco más de lo previsto.

Ahora, puede ser que se salgan del radar durante varias semanas, en cuyo caso puede estar bastante seguro de que han decidido abandonar el barco. Pero recuerde que sus colegas pueden estar trabajando en este proyecto por la noche y los fines de semana, comparándolo con otros proyectos más urgentes.

Para proyectos en curso, puede ser conveniente utilizar el talento de varios artistas con un estilo similar. De esta manera, puede publicar cómics de un artista mientras el segundo está trabajando en la siguiente parte. Las actualizaciones periódicas son importantes y su mejor opción para ganar tracción, construir una audiencia y quizás ganar dinero.

Otra opción para la gestión del tiempo de su cómic web es la reutilización de ilustraciones de personajes de entregas anteriores. Los editores de imágenes hacen que esto sea trivial y puede aliviarle de cualquier relación a largo plazo con artistas e ilustradores cuyos talentos podrían necesitarse en otros lugares.

Solo asegúrese de obtener su permiso antes de reutilizar cualquier trabajo.

7. ¿Todo listo? ¡Hora de publicar!

Eventualmente, tendrás todo de vuelta. Un cómic web, tal vez con una portada, con letras completas y presentado con una obra de arte impresionante.

Aquí es cuando comienza el verdadero trabajo.

Si bien debería tener una idea al principio de cómo publicará, esto podría haber cambiado. Es posible que haya decidido que una aplicación es un paso demasiado lejos o que haya tenido problemas con el complemento de WordPress que eligió. Afortunadamente, existen muchas opciones para publicar un cómic web.

PDF

La más sencilla es crear un PDF. Esto se puede hacer usando un paquete de arte profesional o cargando las páginas individuales (generalmente en formato BMP, PNG o JPG) a un convertidor de PDF en línea. Algunos de estos incluso convertirán HTML a PDF (útil si anteriormente publicó algo como una página web pero ahora lo quiere como su propio archivo).

Blog

Una alternativa es utilizar un blog. Si aún no tiene uno, puede configurar fácilmente un blog en WordPress.com o instale su propio software de blog con WordPress. Algunos otros sistemas de gestión de contenido también pueden resultar útiles.

Una vez que hayas hecho esto, debería ser sencillo cargar cada panel de la historia como imágenes e incluirlas en publicaciones de blog individuales. O puede subir una página a la vez. Hay algunos complementos disponibles para WordPress que pueden mejorar la presentación de su cómic web y ayudar en la navegación. El mejor método depende de si su cómic web es una tira de tres paneles o una experiencia de página completa.

También está disponible un alojamiento en línea dedicado para cómics web.

Aplicación

Como con cualquier otra cosa, si no tiene conocimientos sobre cómo crear una aplicación, esta será una opción difícil. Pero no hay ninguna razón por la que no debas incorporar a tu colaboración a un desarrollador de aplicaciones de cómics con experiencia. Nuevamente, consulte un mercado independiente en línea o una red social adecuada para obtener especialistas en esta área.

8. ¡Obtenga algo de publicidad y corra la voz!

Con tu cómic web publicado, necesitarás generar publicidad. Esto puede requerir tanto tiempo como escribir y producir el proyecto. Utilice las redes sociales para hacerse un hueco. Configure una página dedicada en Facebook, por ejemplo. Y charlar con posibles fans en Twitter.

Puede crear un video de avance de cómic web para YouTube para mostrar rápidamente el trabajo. Y no pase por alto los podcasts, que pueden ser una excelente manera de hacer publicidad. Simplemente busque podcasts relevantes centrados en cómics (comience en el Red de podcasts de cómics ), envíeles un correo electrónico o twittee para romper el hielo e intente organizar una aparición en su programa.

Instagram es otra gran salida para tu cómic web. Simplemente cargue algunas imágenes como un avance, etiquete los temas necesarios (incluidos #webcomics) e interactúe con cualquier comentario.

Una sola idea ...

Un gran trabajo puede surgir de una sola idea. Es posible que haya comenzado con algunas notas anotadas y haya terminado publicando en línea en una aplicación de cómic móvil: ¡todo un viaje!

En lo que respecta al software, he intentado orientarlo en la dirección correcta en todo momento. Sin embargo, nuestra guía para hacer cómics web gratis presenta una gran selección de sugerencias de software que debería probar.

¿Has creado un cómic web? ¿Quizás tienes algunos consejos y trucos para compartir? Cuéntanoslo todo en los comentarios: ¡usemos este espacio para ayudar a los escritores de cómics emergentes a publicar su trabajo en línea!

Créditos de las imágenes: Chaiwuth Wichitdho / Shutterstock

Cuota Cuota Pío Correo electrónico Cómo crear un diagrama de flujo de datos para visualizar datos de cualquier proyecto

Los diagramas de flujo de datos (DFD) de cualquier proceso lo ayudan a comprender cómo fluyen los datos desde el origen al destino. ¡Aquí se explica cómo crearlo!

cómo cambiar iconos en Windows 10
Leer siguiente Temas relacionados
  • Creativo
  • Arte digital
  • Comics
  • Forma larga
  • Guía de formato largo
Sobre el Autor Christian Cawley(1510 Artículos publicados)

Editor adjunto de seguridad, Linux, bricolaje, programación y explicación técnica, y productor de podcasts realmente útil, con amplia experiencia en soporte de escritorio y software. Un colaborador de la revista Linux Format, Christian es un manipulador de Raspberry Pi, amante de Lego y fanático de los juegos retro.

Más de Christian Cawley

Suscríbete a nuestro boletín

¡Únase a nuestro boletín de noticias para obtener consejos técnicos, reseñas, libros electrónicos gratuitos y ofertas exclusivas!

Haga clic aquí para suscribirse