Cómo convertirse en un escritor de animación

Cómo convertirse en un escritor de animación

Los escritores de animación juegan un papel esencial en la industria cinematográfica. Estas creatividades son de gran valor, especialmente para entretener a los niños. Si bien la mayoría de los escritores de dibujos animados obtienen un título, el papel no requiere del todo un certificado, pero implica más creatividad y pensamiento imaginativo.





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Tener éxito como escritor de animación requiere una combinación de talento, habilidades, pasión y experiencia. En este artículo, aprenderá cómo convertirse en un escritor de animación.





¿Cuáles son las habilidades de un escritor de animación?

Los escritores de animación exitosos se jactan de ciertas habilidades que los hacen sobresalir en la industria cinematográfica. Mostrar las siguientes habilidades los hace confiables y financiables.





1. Escritura

Debes ser un buen escritor para ser un escritor de animación. Se necesita el ingenio de un escritor para concebir historias interesantes y convertirlas en guiones premiados. Aunque algunos estudiosos creen que la escritura es innata, otros argumentan que las personas pueden aprender a mejorar su escritura con el tiempo cuando se lo proponen.

2. Dibujar / Esbozar

  Niño dibujando en papel

La animación, en general, es muy visual. Mientras escribe sus guiones, debe visualizar su historia en su cabeza y capturar esas imágenes, para que otros puedan ver lo que tiene en mente. Ser capaz de dibujar o esbozar es útil, para que puedas interpretar fácilmente a tus personajes y sujetos.



3. Comunicación

Un escritor de animación no trabaja solo; trabajan con un equipo creativo para transformar sus ideas o guiones en películas. Debe tener buenas habilidades de comunicación para prosperar en la colaboración con otras personas.

4. Diseño Gráfico

Dado que vivimos en una era digital, dibujar o bocetar a tus personajes con un lápiz sobre papel no es suficiente. Debe poder usar herramientas digitales para su dibujo, y necesita habilidades de diseño gráfico para hacerlo con éxito. Con habilidades de diseño gráfico, puede personalizar plantillas gráficas animadas gratis para satisfacer sus necesidades de animación.





5. Gestión del tiempo

La producción cinematográfica es muy importante en la gestión del tiempo. Toda la producción debe seguir un cronograma para ahorrar costos y cumplir con los cronogramas de lanzamiento. Como escritor de animación, trabajará con plazos estrictos para entregar, por lo que es importante que tenga buenas habilidades de gestión del tiempo .

Es posible que los directores o productores necesiten que realice cambios rápidos en su guión, y debe hacerlo dentro del tiempo asignado para mantener el ciclo de producción en funcionamiento.





¿Cuáles son los pasos para convertirse en un escritor de animación?

  Personaje de animación

Una vez que adquiera las habilidades anteriores, puede continuar con los siguientes pasos para construir una carrera como escritor de animación.

1. Materiales de animación de estudio

La escritura de animación es bastante diferente de otros tipos de escritura. No saltas al campo sin equiparte con el conocimiento. Lea cómics y comprenda qué hace que una pieza de animación sea diferente y única.

Pasa tiempo conectando ideas y estudiando la estructura de otras animaciones. Estudia escenas y acciones coloridas. Sobre todo, un escritor animador debe saber cómo ingresar dos o más personajes en una sola escena.

2. Toma cursos

La escritura de animación no es algo a lo que te acerques y tengas éxito de la nada. Al igual que cualquier otra carrera, requiere la máxima formación y un proceso de aprendizaje gradual. Aunque no necesariamente necesitas un título universitario para prosperar como escritor de animación, necesitas algo de entrenamiento.

Internet está lleno de varias plataformas que ofrecen cursos de escritura. Plataformas como Udemy y Coursera lo conectará con la raíz de este tipo de escritura. Durante su curso de animación, se relacionará con otros escritores de ideas afines, entusiastas y comprometidos con el aprendizaje. No te saltes las clases; asumir asignaciones y atender cada tarea a mano. Y luego observe cómo mejora su escritura.

3. Practica y construye tu portafolio

Tener una formación sólida aumenta tus posibilidades de convertirte en un escritor de animación exitoso, pero no tanto como tus muestras. En la industria del cine, un portafolio dice mucho. La gente quiere ver lo que has hecho y lo bien que lo has hecho.

Es aconsejable comenzar a construir su cartera lo antes posible. Mientras pasa tiempo desarrollándose como un gurú, asegúrese de no perder oportunidades.

4. Crea una Biblia de guiones

  niño negro escribiendo en papel

Para obtener su gran avance como escritor de animación, debe escribir un guión interesante. Esto se llama una Biblia en la industria de la animación. Si está escribiendo una serie, su biblia debe incluir los primeros 13 episodios. La historia es muy importante. Debe estar a la moda y ser identificable para captar la atención de la gente.

Traza la trama de toda la historia y escribe cada episodio de acuerdo con la trama general. Dado que la animación tiene mucho que ver con las imágenes, cree ilustraciones para los personajes y sujetos principales para darles a las personas con las que trabajará una idea de cómo se verán.

5. Presente su historia a los ejecutivos y estudios cinematográficos

Convertirse en un escritor de animación exitoso requiere muchos logros. También requiere que comiences en alguna parte y evites estar al acecho. Habiendo creado una biblia de guiones, tienes que presentársela a las personas que importan. Puede comunicarse directamente con los representantes de la red o hacer que un agente lo haga por usted.

Tenga en cuenta que los agentes de escritores de animación cobran una parte de sus ganancias. Sin embargo, su conexión y experiencia en la industria ayudan a allanar el camino para los principiantes. Pueden ayudar a sellar un nuevo proyecto de filmación o asegurarte un papel en una serie en curso.

6. Desarrolla tus habilidades continuamente

Siempre hay espacio para mejorar como escritor de animación. Como tú, hay cientos de escritores que se esfuerzan por convertirse en la cara de la industria. Si te duermes tu pierdes.

Como escritor de animación apasionado, debe buscar más conocimiento de su oficio y comprender cada parte de él. Puede unirse a foros y comunidades de animación en línea para obtener más información sobre este tipo de escritura y reponer sus pensamientos con ideas nuevas.

Recursos en línea para escritores de animación

  Mujer escribiendo en la computadora portátil

Aquí hay algunos recursos en línea para ayudarlo a iniciar su carrera como escritor de animación.

  1. Red mundial de animación : Una plataforma en línea para tendencias, noticias y eventos en animación.
  2. Animación : Una revista revisada por pares para la investigación de la animación.
  3. Revista de animación : un recurso para noticias, tendencias y películas de animación.
  4. Udemy : Una plataforma para tomar cursos de animación.
  5. Coursera : Un recurso para tomar cursos de animación.

¿Cuánto ganan los escritores de animación?

De acuerdo a Ziprecruiter , los escritores de animación en los Estados Unidos ganan un salario promedio de ,555 al año, lo que resulta en ,88 por hora y ,395 por semana. Los escritores de animación expertos ganan hasta $ 148,000. Como principiante, puede ganar tan solo $ 21,500.

Monetizar tu habilidad como escritor de animación

Muchos escritores de animación están motivados por la pasión. Si bien es bueno sentir pasión por algo que haces, debes ganar dinero con ello.

Cuando adquiera las habilidades, la capacitación y la experiencia adecuadas, estará en una buena posición para ganar el salario, el reconocimiento y los elogios que merece como escritor de animación.